"Człowiek z Puszczy. Opowieści Dziada Borowego" podczas Festiwalu Underground Independent?

„W marcu jak w garncu” powiada przysłowie prognozujące nadejście nieprzewidywalnej pogody. Festiwal ¿UNDERGROUND/INDEPENDENT? od lat miesza w kulturowym tyglu odważne wypowiedzi artystyczne (filmowe, muzyczne, komiksowe i graficzne) z palącymi tematami społecznymi. Tym razem bierzemy na tapet hasła: człowiek i natura, kryzys a własna droga, stand up jako broń, aktywizm, współistnienie, suwerenność, nieradzenie sobie, rave o poranku, magia kina, energia koncertu i eksperyment, mając nadzieję, że po wyjątkowo długiej zimie będzie to idealna ożywcza mieszanka. Zapraszamy!

Festiwal ¿UNDERGROUND/INDEPENDENT?

26–29 marca 2026
Kino Forum / Klub Fama, ul. Legionowa 5
bilety na wydarzenia do kupienia w kasach kina Forum (ul. Legionowa 5) i Centrum im. Ludwika Zamenhofa (ul. Warszawska 19) oraz na stronie https://bilety.bok.bialystok.pl/

 

W ramach filmowej odsłony festiwalu zaprezentujemy sześć nowych i interesujących produkcji. Zaczniemy od premiery zrealizowanego na Podlasiu dokumentu "Człowiek z Puszczy. Opowieści Dziada Borowego", by wyruszyć w głąb białowieskiej puszczy i poznać żyjącego na własnych zasadach strażnika leśnej tradycji i narratora dawnych opowieści, Tomasza Onikijuka. Film porusza też aktualne tematy: wycinkę drzew i ochronę puszczy, sytuację na granicy polsko-białoruskiej, konflikt pomiędzy tradycją i pamięcią o przeszłości a presją współczesności, skłania też do dyskusji o miejscu człowieka wobec natury i historii. Po pokazie odbędzie się spotkanie z twórcami filmu.

Dokumentalny "Yintah" to z kolei zapis walki pomiędzy ludem Wet’suwet’en a władzami Kanady, próbującymi przejąć jego ziemie dla gigantów branży paliw kopalnych, chcących budować nowe rurociągi. Trauma spowodowana konfliktem jest ogromna, ale na czele antykolonialnej opozycji stoją dwie odważne kobiety czerpiące siłę od swoich przodków i bezkompromisowo walczące o przyszłość.

Izrael i Strefa Gazy jako tematy skeczów? Izraelska komiczka Noam Shuster-Eliassi, bohaterka dokumentu "Coexistence, My Ass!", dokonuje niemożliwego, burząc stereotypy dotyczące Bliskiego Wschodu. Brytyjski „The Guardian” docenił „rozbrajający humor i radykalną szczerość” filmu, a portal Screen Daily określił go „przenikliwym, pełnym współczucia i pouczającym” obrazem, który bawi, ale i rozdziera serce. Obserwujemy, jak artystka wykorzystuje własne doświadczenia, by prowokować i rzucać wyzwania widzom, a kamera staje się dla niej swoistym konfesjonałem, w którym szczerze opowiada o swoich wątpliwościach, rozczarowaniach i lęku o przyszłość.

Nasza kolejna propozycja to obsypany nagrodami na 50. FPFF w Gdyni debiut Emi Buchwald, "Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej". To bardzo autentyczny, nieoczywisty portret pokolenia współczesnych dwudziestolatków i chwytająca za serce opowieść o potrzebie bliskości. Po pokazie spotkamy się z twórcami filmu.

"Człowiek do wszystkiego", najnowszy film Anki i Wilhelma Sasnalów, jest opartą na prozie Roberta Walsera historią mężczyzny uwięzionego w rutynie i oddanego pracy. Jego dylemat zawiera się w pytaniu, „czy jest siłą biurową, czy zerem, inteligencją czy automatem?”. To kino oszczędne w środkach, a zarazem uważne i bezkompromisowe. Historia miesza się tu z teraźniejszością, teatralna estetyka splata z ziarnistym duchem modernizmu i onirycznymi sekwencjami, a całość dopełnia muzyka m.in. The Advisory Circle i The Smiths. Pokazowi towarzyszyć będzie spotkanie z twórcami.

Było już "Pulp Fiction" po ślōnsku, czy "Wejscé smòka" pò kaszëbskù, czas więc na klasyk „po swojomu”, czyli kultowy film Jima Jarmuscha, "Kawa i papierosy"! Dzieło mistrza amerykańskiego kina niezależnego to jedenaście błyskotliwych epizodów, w dowcipny sposób komentujących ludzką naturę. Tym razem genialne dialogi zabrzmią w kinie po swojomu, czyli po naszomu.

 

Jakie projekty zagoszczą w tym roku na festiwalowej scenie muzycznej? Zespół Polski Piach zagra „Reksia” na nowo!, więc na spotkanie z jednym z najbardziej rozpoznawalnych bohaterów polskiej animacji zapraszamy publiczność w każdym wieku! Twórcy wywodzący się z warszawskiego środowiska muzyki improwizowanej i współczesnej stworzą muzykę na żywo do sześciu kultowych przygód dzielnego pieska. Wydarzenie powstało na zamówienie festiwalu Eufonie i podbija serca widzów w całej Polsce.

Katowickie Ciśnienie powstało po to, by tworzyć najbardziej wstrząsające i intensywne muzyczne kulminacje, jakie można sobie wyobrazić. Styl zespołu to wybuchowa mieszanka post-rocka, muzyki orkiestrowej i transowego jazzu – saksofon, skrzypce i klawisze łączą się z przesterowanym basem i frenetyczną perkusją. Efektem jest barwne brzmienie: od improwizowanego, psychodelicznego ambientu, przez klasyczną harmonię, aż po napędzane rytmem, ostinatowe ściany dźwięku.

Po raz pierwszy zaserwujemy Trzeźwy raveRanek, czyli wszystko to, co najlepsze w prawdziwym rejwie: muzykę, ruch, rytm i trans, ale przeżywane świadomie, bez używek, zarwanej nocy i trudnego poranka. Wraz z Dorotą Baranowską, tancerką, choreografką i performerką, której misja leży na styku działań artystycznych i społecznych, wejdziemy w proces świadomego ruchowego transu, zaś o odpowiednią energię zadba Gaba Daniluk, łącząc w swoim secie surowe techno 4x4 z nieoczywistymi, hipnotycznymi dźwiękami.